Leído: Los Viajes de Gulliver de Jonathan Swift

Los Viajes de Gulliver - Jonathan Swift ; introducción de Robert DeMaria, Jr. ; traducción de Pedro Guardia Massó. Barcelona : Penguin Random House, 2016. 354 p.

Leído para el Club de Lectura de Clásicos

Novela satírica en la que Jonathan Swift narra los viajes de Lemuel Gulliver a mundos extraños, como Liliput, Brobdingnag, Laputa y el país de los houyhnhnms, para criticar la política, la vanidad y las debilidades humanas.

En esta edición de Penguin Random House, la introducción de Robert DeMaria, Jr. y la traducción de Pedro Guardia Massó sitúan el clásico en un marco de lectura moderno y accesible para el lector actual. La obra sigue funcionando porque combina aventura, imaginación e ironía con una reflexión muy aguda sobre la condición humana.

Clásico imprescindible de la sátira universal, Los viajes de Gulliver mezcla fantasía narrativa y crítica social para ofrecer una visión mordaz y todavía vigente de la naturaleza humana.

---

Narración de los fantásticos viajes del cirujano y capitán de barco Lemuel Gulliver tras su naufragio en Liliput, una isla perdida, cuyos habitantes son engreidos y vanidosos. Brodbingnag es una tierra poblada por hombres gigantes, de gran capacidad práctica, pero incapaces de pensamientos abstractos. En la isla volante de Laputa descubrirá a unos científicos e intelectuales totalmente ignorantes del resto de la realidad.

Leído: La isla del tesoro de Robert Louis Stevenson

La Isla del tesoro - Robert Louis Stevenson ; introducción y apéndices de John Sutherland ; traducción de Jordi Beltrán. Barcelona : Penguin Random House, 2017. 353 p.

Leído para el club de lectura de novelas del siglo XIX. 

La isla del tesoro es una novela de aventuras clásica que combina viaje, peligro y codicia en una historia muy ágil y todavía muy disfrutable. En esta edición, la introducción y los apéndices de John Sutherland añaden contexto crítico y ayudan a leer mejor la obra, mientras que la traducción de Jordi Beltrán mantiene su tono narrativo y su ritmo aventurero.

La novela arranca con Jim Hawkins, un joven que entra en contacto con un mapa del tesoro y acaba embarcado en una expedición hacia una isla remota, donde la lealtad y la traición se vuelven decisivas. A partir de ahí, Stevenson construye una trama de piratas, conspiraciones y tensión constante que ha convertido el libro en un modelo del género de aventuras.

Más allá de la acción, la obra también reflexiona sobre la ambición y la codicia, que empujan a casi todos los personajes. La figura de Long John Silver aporta ambigüedad moral y uno de los personajes más memorables de la literatura popular.

---

Las aventuras de Jim Hawkins comienzan el día en que un viejo marinero con pata de palo llega a la posada de su padre. Por casualidad, el joven Jim se apodera del mapa de una isla desierta donde se esconde un gran tesoro y, junto con Squire Trelawney y el doctor Livesey, se embarca en la Hispaniola. Pronto descubrirán que la tripulación está formada por villanos y filibusteros a las órdenes de John Silver, cocinero y pirata, quien también codicia el tesoro…

Leído: Misericordia de Benito Pérez Galdós

Misericordia - Benito Pérez Galdós ; edición de Gregorio Torres Nebrera. Barcelona : Penguin Random House, 2020. 418 p.

Misericordia retrata la pobreza madrileña de finales del siglo XIX a través de Benina, criada devota que mendiga para sostener a su ama Doña Paca y su familia en decadencia, inventando mecenas ficticios como don Romualdo para preservar apariencias.​

La novela opone la caridad desinteresada de Benina, que reparte limosna con mendigos como el ciego Almudena pese a su propia hambre, al orgullo burgués y la hipocresía social, explorando dignidad humana en un entorno de desigualdad e indiferencia. Su prosa realista, con diálogos castizos y escenas vívidas de iglesias y tugurios, culmina en una herencia providencial que resuelve tensiones, simbolizando redención cristiana-liberal.​

Esta obra tardía de Galdós, parte de las Espirituales, destaca por su empatía con los humildes y crítica sutil a la sociedad, ideal para lectores de realismo costumbrista.

---

Ambientada en Madrid a finales del siglo XIX, narra la historia de Benigna, la fiel sirvienta que mendiga para mantener a su señora sin que ésta lo sepa, lo que permite al autor reflexionar sobre la religiosidad hipócrita y rutinaria de la burguesía en contraposición a la generosidad y la altura moral de una persona humilde.

Leído: Nosotros en la noche de Kent Haruf

Nosotros en la noche - Kent Haruf ; traducción de Cruz Rodríguez Juiz. Barcelona : Penguin Random House, 2017. 128 p.

En Nosotros en la noche, Kent Haruf nos regala una historia mínima, delicada y profundamente humana que transcurre en el pequeño pueblo ficticio de Holt, Colorado -el escenario habitual de su obra-. Con una prosa sobria y sin adornos, Haruf aborda temas universales como la soledad, la compañía y la posibilidad del amor en la vejez.

La novela comienza con una propuesta tan sencilla como insólita: Addie Moore, una viuda septuagenaria, le propone a su vecino Louis Waters, también viudo, que duerma con ella por las noches. No busca sexo, sino conversación, cercanía, el consuelo de no dormir sola. A partir de ese gesto valiente y tierno se despliega una relación íntima y serena que desafía convenciones sociales y familiares.

Haruf narra con una contención admirable, dejando espacio al lector para habitar los silencios y las emociones que no se dicen en voz alta. Los diálogos son escuetos pero cargados de sentido. La acción es mínima, pero cada pequeño acontecimiento revela capas de profundidad emocional y verdad humana. La traducción de Cruz Rodríguez Juiz mantiene esa sobriedad y transparencia del original, logrando una lectura fluida y emotiva.

Pese a su brevedad, apenas 128 páginas, Nosotros en la noche deja una huella perdurable. No sólo por la historia de amor tardía que narra, sino por la ternura con que retrata a dos personas que, frente al juicio de los demás y las convenciones sociales, se atreven a buscar consuelo en el otro. Es una novela sobre lo que queda cuando todo parece haber pasado, y sobre cómo, incluso entonces, la vida puede ofrecer nuevas formas de belleza y afecto.

Una joya breve, conmovedora y necesaria.

---

Louis Waters y Addie Moore llevan gran parte de su vida siendo vecinos en la apacible localidad de Holt, en Colorado. Ambos enviudaron hace años y acaban de franquear las puertas de la vejez, por lo que no han tenido más opción que acostumbrarse a estar solos, sobre todo en las horas más difíciles, después del anochecer. Pero Addie no está dispuesta a conformarse. De la forma más natural, decide hacer una inesperada visita a su vecino: «Me preguntaba si vendrías a pasar las noches conmigo. Y hablar...». Ante tan sorprendente propuesta, Louis no puede hacer otra cosa que acceder.

Leído: Los papeles póstumos del club Pickwick de Charles Dickens

Los Papeles póstumos del club Pickwick - Charles Dickens ; introducción de Jordi Llovet ; traducción de José María Valverde. Barcelona : Penguin Random House, DL 2016. 1012 p.

Los Papeles Póstumos del Club Pickwick es la primera novela publicada por Charles Dickens, que apareció por entregas entre 1836 y 1837. Esta obra no solo marcó el inicio de su prolífica carrera literaria, sino que también cimentó su reputación como uno de los grandes maestros de la literatura inglesa. En esta edición de Penguin Random House, la introducción de Jordi Llovet enriquece la lectura al situar la obra en su contexto histórico, literario y social, mientras que la impecable traducción de José María Valverde logra capturar el humor y la frescura del original en un español elegante y accesible.

La trama gira en torno a las aventuras y desventuras del Club Pickwick, un grupo de excéntricos caballeros londinenses liderados por el entrañable Samuel Pickwick. A lo largo de la obra, los personajes viajan por la Inglaterra rural, enfrentándose a situaciones absurdas, enredos cómicos y encuentros con una variopinta galería de personajes. Aunque inicialmente se presenta como una colección de episodios cómicos, la novela gradualmente aborda temas más profundos como la amistad, la injusticia social y las peculiaridades humanas, sin perder su tono humorístico.

El estilo de Dickens es ingenioso y lleno de vida. Su prosa es vibrante, con descripciones detalladas que pintan un vívido retrato de la Inglaterra victoriana. El humor, que oscila entre lo satírico y lo entrañable, es uno de los mayores atractivos de la obra. La habilidad de Dickens para captar la esencia de los personajes y sus idiosincrasias es evidente, y cada figura del Club Pickwick, desde el leal Sam Weller hasta el imprudente Alfred Jingle, cobra vida en la mente del lector.

Aunque Los Papeles Póstumos del Club Pickwick es principalmente conocido por su humor, también es una obra profundamente humana. A través de sus personajes y situaciones, Dickens reflexiona sobre la condición humana, las desigualdades sociales y la burocracia del sistema judicial inglés. Estas temáticas, aunque enmarcadas en el siglo XIX, resuenan con el lector moderno, destacando la universalidad de su mensaje.

Los Papeles Póstumos del Club Pickwick es una obra esencial para cualquier amante de la literatura. Esta edición, gracias a la traducción de José María Valverde y la introducción de Jordi Llovet, es una oportunidad inmejorable para redescubrir un clásico que combina humor, ingenio y humanidad. La narrativa de Dickens sigue siendo tan fresca y relevante como en el momento de su publicación, recordándonos por qué sigue siendo una figura central en la literatura mundial.

---

Samuel Pickwick, un excéntrico gentleman, es el fundador y presidente vitalicio del Club Pickwick, una sociedad que se ha impuesto el digno y solemne propósito de investigar y clasificar los más pintorescos y extravagantes fenómenos de la vida. Así, él y sus tres fieles adeptos recorrerán por separado los lugares más remotos de la Inglaterra victoriana para hacer partícipes de sus pesquisas a cada uno de sus colegas.

Leído: El brillo de las luciérnagas de Paul Pen

El Brillo de las luciérnagas - Paul Pen.  Barcelona : Penguin Random House, octubre 2014. 364 p.

El Brillo de las Luciérnagas es una novela inquietante y envolvente del autor español Paul Pen, quien se ha consolidado como un maestro del suspense psicológico.

La historia se desarrolla en un sótano donde vive una familia que ha estado aislada del mundo exterior durante años. El narrador es un niño de diez años, cuya perspectiva inocente y curiosa contrasta con el ambiente opresivo que lo rodea. La familia —los padres, los abuelos, una hermana con el rostro desfigurado y un hermano mayor— lleva una vida aparentemente normal, aunque marcada por secretos ominosos.

El equilibrio se rompe cuando el niño comienza a cuestionar la versión de la realidad que le han impuesto y a descubrir pistas que apuntan a un evento traumático del pasado, el cual los ha condenado a ese encierro. La novela se mueve entre el thriller psicológico y el drama familiar, mientras el protagonista lucha por desentrañar la verdad y encontrar su propia libertad.

Paul Pen tiene un estilo narrativo cautivador, con un ritmo pausado pero efectivo que mantiene al lector en vilo. Su prosa es sencilla pero poética, lo que crea una atmósfera claustrofóbica y, al mismo tiempo, llena de belleza en medio de la oscuridad. Los elementos de suspense están perfectamente dosificados, y la voz del narrador —infantil pero perceptiva— añade una dimensión de fragilidad y esperanza al relato.

La novela aborda temas profundos como el aislamiento, la manipulación, los traumas familiares y el deseo de libertad. A través de la mirada del niño, Paul Pen explora la complejidad de las relaciones familiares, el peso de los secretos y la capacidad humana para resistir y adaptarse. La metáfora de las luciérnagas, que representan la esperanza y la conexión con el mundo exterior, es un símbolo recurrente que enriquece la lectura.

Cada miembro de la familia tiene una personalidad bien definida y aporta una pieza crucial al misterio.

La ambientación en el sótano está tan bien lograda que el lector casi puede sentir la falta de aire y la tensión constante.

La perspectiva del niño añade un contraste entre la inocencia y la oscuridad de los eventos que se desarrollan.

Paul Pen demuestra su maestría para construir una historia envolvente y emocionalmente compleja. La obra plantea preguntas inquietantes sobre la naturaleza del amor, el sacrificio y los límites del control familiar, manteniendo al lector atrapado hasta la última página. Es una lectura recomendada para quienes disfrutan del suspense psicológico con tintes de reflexión y humanidad.

---

El protagonista de esta historia sería un niño como cualquier otro si no llevara toda su vida encerrado en un sótano impenetrable junto a sus padres, sus dos hermanos y su abuela. Todos están horriblemente desfigurados por un misterioso incendio del que nadie habla. Pero la vida oculta de la familia va a cambiar: su hermana acaba de dar a luz, el Hombre Grillo acecha peligrosamente en las sombras y él recibe la visita de unas misteriosas luciérnagas, cuyo potente brillo le animará a intentar escapar del sótano en busca de la verdad.

Leído: Madame Bovary de Gustave Flaubert

Madame Bovary - Gustave Flaubert ; edición de Mauro Armiño ; introducción de Jacques Neefs.  Barcelona : Penguin Random House, 2015. 462 p.

Publicada en 1856, "Madame Bovary" de Gustave Flaubert es una novela que revolucionó la literatura del siglo XIX. A través de la historia de Emma Bovary, una joven burguesa insatisfecha con su vida, Flaubert nos sumerge en un mundo de aspiraciones frustradas y anhelos románticos.

Emma Bovary, criada en un ambiente rural y con una educación basada en novelas románticas, sueña con una vida llena de pasión y lujo. Al casarse con Charles Bovary, un médico rural, se enfrenta a la cruda realidad de la vida cotidiana. Incapaz de encontrar la felicidad en su matrimonio, Emma busca satisfacer sus deseos en amantes y en una vida de excesos que la llevará a la ruina económica y física.

"Madame Bovary" es considerada una de las obras fundadoras del realismo literario. Flaubert retrata con precisión la sociedad burguesa de su época, sus valores y sus contradicciones.

Emma Bovary es un personaje que ha generado innumerables debates y análisis. Su búsqueda de la felicidad, sus contradicciones y su trágico final la convierten en una figura inolvidable.

A través de la historia de Emma, Flaubert critica los valores burgueses, la hipocresía social y la búsqueda del placer a cualquier precio.

La escritura de Flaubert es exquisita. Sus descripciones detalladas y su estilo elegante hacen que la lectura sea una experiencia estética.

Para  los amantes de la literatura clásica, a quienes estén interesados en la historia de la novela, a aquellos que disfruten de personajes complejos y de historias con un fuerte componente psicológico, a quienes quieran explorar las temáticas del romanticismo, la insatisfacción y la crítica social.

En resumen, "Madame Bovary" es una novela que sigue siendo relevante hoy en día. A través de la historia de Emma, Flaubert nos invita a reflexionar sobre la naturaleza humana, los límites de la sociedad y la búsqueda de la felicidad.

La novela ha sido objeto de numerosos análisis y debates desde su publicación. Muchos críticos la consideran una obra maestra del realismo, mientras que otros la han interpretado como una crítica a la condición femenina en la sociedad burguesa.

---

Charles Bovary, modesto médico de pueblo, se casa con Emma, de familia acomodada, educada como una señorita, pero con la cabeza llena de lecturas y sueños románticos. La estrechez de miras del marido y la placidez de una vida insulsa dejan insatisfecha a Emma, cuya ansiedad no consigue aplacar ni el nacimiento de una hija. Tras el paso fugaz y templado de León por su vida, aparece Rodolphe, un elegante de provincias, que la seduce fácilmente y le induce a creer que ha encontrado la pasión verdadera que tanto deseaba. Pero Emma vivirá siempre desgarrada entre la prosaica realidad en la que vive y un ilusorio mundo de amores y riquezas.

Leído: Ocaso y fascinación de Eva Baltasar

Ocaso y fascinación - Eva Baltasar ; traducción de Concha Cardeñoso. Barcelona : Penguin Random House, abril de 2024. 127 p.


La última novela de la autora catalana Eva Baltasar, finalista del Premio Internacional Booker, nos sumerge en la cruda realidad de una mujer joven que se ve obligada a vivir en la calle tras ser desahuciada. La novela explora temas como la precariedad, la violencia de género y la lucha por la supervivencia en los márgenes de la sociedad.

Baltasar narra la historia en primera persona, utilizando un lenguaje poético y descarnado que refleja la dureza de la vida de la protagonista. La novela está dividida en dos partes: la primera se centra en la experiencia de la protagonista en la calle, mientras que la segunda explora su pasado y las circunstancias que la llevaron a esa situación.

Uno de los aspectos más destacados es su retrato de la precariedad. La protagonista se ve obligada a realizar trabajos precarios y mal pagados para poder sobrevivir, y vive en constante riesgo de ser explotada o agredida. La novela también muestra cómo la violencia de género está presente en la vida de muchas mujeres, incluso en las más vulnerables.

Baltasar no ofrece soluciones fáciles a los problemas que plantea en su novela. Sin embargo, nos invita a reflexionar sobre la situación de las personas que viven en los márgenes de la sociedad y sobre la necesidad de construir un mundo más justo e igualitario.

En definitiva, Ocaso y fascinación es una novela cruda y necesaria que nos confronta con las realidades más duras de nuestro mundo. Es una lectura que te removerá por dentro y te hará reflexionar sobre la condición humana.

---

Mantenerse a flote se ha convertido en tu única aspiración. Tienes un trabajo precario, una habitación realquilada y un título que acredita que eres de las que no pueden caer. Pero caes. Sin preaviso, el riesgo entra en tu vida. De un día para otro, todo lo que no te podía pasar sucede: te quedas sin techo, sin trabajo, y te parten la cara. Ahora la vida ya no va de creerse las reglas. Ahora eres tú la que fabrica el engaño. Entrarás en las casas de los demás. Creerán que has venido a limpiarlas. Creerán que has venido a hacerles la vida más amable. Pero te has convertido en el lobo feroz, porque ya no tienes nada que perder.

Leído: El corazón de las tinieblas de Joseph Conrad

El Corazón de las tinieblas - Joseph Conrad ; traducción de Miguel Temprano García ; prólogo de Juan Gabriel Vásquez ; ilustraciones de Tià Zanoguera. Publicació Barcelona : Penguin Random House, 2015. 218 p.

Leído en el club de lectura de la Biblioteca del Museu Marítim de Barcelona. Es una novela corta que narra el viaje de Charles Marlow, un marinero que se embarca en una expedición por el río Congo a finales del siglo XIX. A medida que Marlow se adentra en la selva, se enfrenta a una realidad brutal y a los horrores del colonialismo europeo. La novela explora temas como la naturaleza humana, la corrupción, la codicia y la violencia.

El corazón de las tinieblas es una obra maestra de la literatura universal. La prosa poética de Conrad y su magistral manejo del suspense crean una experiencia de lectura única e inolvidable. La novela es una crítica feroz del colonialismo europeo y una reflexión profunda sobre la naturaleza humana.

El corazón de las tinieblas es una novela profunda e inquietante que te hará reflexionar sobre la naturaleza humana, la codicia y el colonialismo. Una lectura imprescindible para los amantes de la literatura clásica.

IA
---
El corazón de las tinieblas cuenta el viaje que Marlow hace a través del río Congo en busca de Kurtz, el jefe de una explotación de marfil que al parecer ha cruzado la línea de sombre que separa el bien del mal y se ha entregado con placer a las más terribles atrocidades.

Reflejo de las desastrosas consecuencias del imperialismo y de las posibilidades del mal, El corazón de las tinieblas se ha leído a veces como un texto casi profético de los horrores del siglo XX.

Esta edición incluye la impecable traducción de Miguel Temprano, y un iluminador prólogo del escritor colombiano Juan Gabriel Vázquez.

Leído: El club Dumas de Arturo Pérez-Reverte

El Club Dumas - Arturo Pérez-Reverte. Barcelona : Penguin Random House, 2015. 443 p.

Leí por primera vez esta novela en 1993, y recuerdo que la mezcla entre mercenario de la bibliofilia, historias de Alejandro Dumas, y búsqueda de libros especiales, me chiflo. Y ahora, casi 30 años después, decidí releerlo, y a pesar de que me ha gustado, me veo muy influenciada por la visión repetidas veces de la película La novena puerta de Roman Polanski, y por la imagen de Johnny Depp como Corso. Me ha entretenido, pero no me ha gustado tanto como aquella primera vez en 1993.

Su lectura también sirve para desmitificar la idealización que tenemos de los mosqueteros, de los 3 mosqueteros, si eran 4 porque siempre se habla de 3, y esta desidealización es una de las cosas que peor he llevado.

No soy de admirar demasiado a las personas reales, todos, todos tenemos nuestros claroscuros y quizás peque de demasiado realista cuando miro a las personas, y me doy cuenta de sus grandes virtudes y de sus pequeños defectos, que con el tiempo se van agrandando más y más. Si miro en mi entorno, veo mucho egoísmo, y poca solidaridad, y una creciente infantilización.

Pero volvamos a la novela, y he de decir que he vuelto a disfrutar con la historia de la búsqueda bibliográfica, y es que como bibliotecaria es una pequeña fantasía, y en cuanto a la historia de los mosqueteros, me ha hecho conocer a un personaje nuevo, Milady, que es ninguneada y malquerida en la novela por ser mujer, empoderada y con un propósito muy claro en la novela.

Y luego el personaje de Corso, que lo tengo demasiado interiorizado como Johnny Depp, actor que me horroriza y no me gusta nada, y eso hace que le tenga hasta manía, cuando en realidad Corso es una imagen joven de Pérez-Reverté.

Y obviamente me gustaría formar parte de un club como el Dumas, para intercambiar pareceres sobre el mundo de los mosqueteros.

---

¿Puede un libro ser investigado policialmente como si de un crimen se tratara? Lucas Corso, mercenario de la bibliofilia, cazador de libros por cuenta ajena, se enfrenta a esa pregunta cuando recibe un doble encargo de sus clientes: autentificar un manuscrito de Los tres mosqueteros y descifrar el enigma de un extraño libro, quemado en 1667 con el hombre que lo imprimió.

Leído: Ella pisó la Luna : ellas pisaron la Luna de Belén Gopegui

Ella pisó la Luna : ellas pisaron la Luna - Belén Gopegui. Barcelona : Penguin Random House, 2019. 83 p.

Un pequeño texto donde Belén Gopegui repasa la vida de sus padres, incidiendo en la vida de su madre, un ama de casa de clase acomodada que lucho por los intereses de las familias con niños con parálisis cerebral, y luego por la justicia en Argentina, apoyando a las Madres de la plaza de Mayo. Y nos inculca que ninguna acción es pequeña, y que a pesar de que su padre trabajo en la NASA y desarrollo un gran carrera profesional, quien siempre estuvo allí su madre, con una capacidad de trabajo bárbara.

La conferencia englobada en grandes genios y grandes musas rompe con la imagen del famoseo para hablar de personas anónimas.
---
Resulta imprescindible reclamar, preguntar: ¿qué hay de lo que millones de mujeres no fueron?. Pregunten a sus madres, mientras puedan. Y si ya no están o si han perdido la memoria, pregunten a las personas que las conocieron. Pregunten, porque cada historia tiene su valor irreemplazable.

El libro más personal de Belén Gopegui: un texto poderoso, leído en su día como conferencia, que reivindica a todas las mujeres cuyos logros no han visto la luz.

«Resulta imprescindible reclamar, preguntar: ¿qué hay de lo que millones de mujeres no fueron?»

«Pregunten a sus madres, mientras puedan. Y si ya no están o si han perdido la memoria, pregunten a las personas que las conocieron. Pregunten, porque cada historia tiene su valor irreemplazable.»

En este elocuente y concentrado texto, Belén Gopegui recurre a su historia familiar, más en concreto a la figura de su madre, para poner de relieve el valor de tantos destinos de mujer que, precisamente por serlo, han quedado relegados o truncados. La historia de Margarita Durán convoca muchas otras y es un documento conmovedor y necesario para la tarea, aún pendiente, de repensar el mundo desde una perspectiva ampliada y contribuir de este modo a transformarlo.

«Hay cientos de miles de vidas de mujeres que no sólo merecen ser contadas, sino por las que hemos de luchar para que se cuenten, porque ganarle la pelea a las estructuras depende también de las historias que tengamos. A ver, no es que sería bonito o interesante que se contaran, es que las necesitamos para entender lo que nos está pasando. Sabemos bien que no todo en ellas fue perfecto. Hubo errores, muchos causados por esa vida pública que se entromete en el clima personal, y otros por la obcecada y casi infinita capacidad humana de equivocarnos. Sea como sea, queremos conocer.» Belén Gopegui

Leído: El coleccionista de Nora Roberts

El Coleccionista - Nora Roberts ; traducción de Nieves Calvino Gutiérrez. Barcelona : Penguin Random House, 2016. 507 p.

Siguiendo las lecturas de obras de Nora Roberts en el Club de Lectura de Nora Roberts, y ahora nos ha tocado El coleccionista.

Esta novela entre policiaca y romántica explica las aventuras de Lila Emerson, cuidadora profesional de casas y escritora freelance y Ash, pintor artístico. Se conocen cuando Lila presencia la muerte de Oliver, el hermano de Ash, y a partir de aquí desarrollan una fuerte atracción, que obviamente deriva en una apasionada historia de amor, y todo amenizado con la búsqueda del asesino de Oliver.

Los personajes protagonistas no me han acabado de convencer, en cambio los secundarios Julie y Luke han dado más juego que ellos.

Y luego la dinámica de la relación entre ellos es un poco caduca en cuanto a las formas.

Lo mejor conocer la profesión de cuidadora profesional de casas.

---

Lila Emerson tiene dos profesiones que se complementan perfectamente: cuidadora profesional de casas y escritora freelance. Sus clientes le encargan el cuidado de sus viviendas, plantas e incluso mascotas cuando se ausentan y mientras que vive en el hogar prestado, ella aprovecha para soñar con la vida de otros y escribir novelas. Pero todo cambia cuando una noche es testigo de lo que parece ser el asesinato de una chica y un suicidio. De repente, se ve implicada en una investigación junto con el famoso y atractivo hermano del suicida.

Leído: El conde de Montecristo de Alexandre Dumas

El Conde de Montecristo - Alexandre Dumas. Barcelona : Penguin Random House, 2017. 1167 p.

A estas alturas que se puede decir de El conde de Montecristo que no se haya dicho ya.

Las aventuras de Edmond Dantés, un joven marinero, que victima de los celos y las envidias, es enviado a prisión y de allí consigue escapara para planear una venganza que alcanzará a todos los implicados.

La verdad es que me esperaba una lectura más lenta y me ha sorprendido por su agilidad y por que los temas que tratan, en algunos casos, continúan siendo de total actualidad, por ejemplo el derecho al olvido, la corrupción económica, etc....

Sólo he tardado 6 meses, pero ha valido la pena.
---

Edmond Dantés es un joven marinero, honrado y cándido, que lleva una existencia tranquila. Quiere casarse con la hermosa Mercedes, pero su vida se verá arruinada cuando su mejor amigo, Ferdinand, deseoso de conquistar a su prometida, le traicione vilmente. Condenado a cumplir una condena que no merece en la siniestra prisión del castillo de If, Edmond vivirá una larga pesadilla de trece años. Obsesionado por su inesperado destino, dejará de lado sus convicciones en torno al bien y al mal, y se dedicará a tramar la venganza perfecta.

Leído: Boulder de Eva Baltasar

Boulder - Eva Baltasar. Barcelona: Penguin Random House, 2020. 116 p.

Leído para club de lectura de la biblioteca del barrio.

Una novela protagonizada por una cocinera de barco mercante lesbiana que deja la mara para vivir en pareja y aquí le empiezan todos los males.

Un tema diferente.

---

La protagonista de Boulder se gana la vida como cocinera en un barco mercante. Es la situación perfecta: soledad, una cabina, el océano, algún puerto en el que conocer a mujeres. Hasta que un día una de ellas consigue que abandone el mar, acceda a vivir entre cuatro paredes y se implique en la gestación asistida y la educación de un hijo.

Leído: Cosas que no quiero saber: una respuesta al ensayo de 1946 de George Orwell "Por qué escribo" de Deborah Levy

Cosas que no quiero saber : una respuesta al ensayo de 1946 de George Orwell "Por qué escribo" / Deborah Levy ; traducción de Cruz Rodríguez Juiz. Barcelona: Penguin Random House, 2019. 136 p.

Hace unos días me leí la segunda parte de la autobiografía de Deborah Levy y me gusto mucho, y hoy mismo he acabado la primer parte, que me ha decepcionado, ya que me esperaba más. ¿Más qué? Más infancia, más vida.

En esta primera parte Levy explica su infancia en Sudáfrica y explica como su padre fue encarcelado por sus ideas política y de como siendo casi adolescente se van a vivir a Londres, una vez su padre fue liberado.

Y con el mismo estilo de la segunda parte va explicando su vida de exiliada en Londres, y todo ello con la anécdota de que fue escrito en Mallorca, en un hotel de la zona interior, donde fue a relajarse.

Hay historias hilarantes como la del au-pair indio vierten un gran tristeza y otras como su obsesión por comer en una determinada cafetería que son absurdas.

Su manera de explicar es tan sencilla que la lectura fluye a una gran velocidad. 

---
Primera parte de la «autobiografía en construcción» de Deborah Levy, un relato de la feminidad como libertad y no como castigo.

Deborah Levy arranca estas memorias recordando la etapa de su vida en que rompía a llorar cuando subía unas escaleras mecánicas. Ese movimiento inocuo la llevaba a rincones de su memoria a los que no quería volver. Son esos recuerdos los que forman Cosas que no quiero saber, el inicio de su «autobiografía en construcción».

Esta primera parte de lo que será un tríptico sobre la condición de ser mujer nace como respuesta al ensayo «Por qué escribo», de George Orwell. Sin embargo, Levy no viene a dar respuestas. Viene a abrir interrogantes que deja flotando en una atmósfera formada por toda la fuerza poética de su escritura. Su magia no es otra que la de las conexiones impredecibles de la memoria: el primer mordisco a un albaricoque la traslada a la salida de sus hijos de la escuela, observando a las otras madres, «jóvenes convertidas en sombras de lo que habían sido»; el llanto de una mujer le devuelve la nieve cayendo sobre su padre en el Johannesburgo del apartheid, poco antes de ser encarcelado; el olor del curry la lleva a su adolescencia en Londres, escribiendo en servilletas de bares y soñando con una habitación propia.

Leído: Gente normal de Sally Rooney

Gente normal - Sally Rooney ; traducción de Inga Pellisa. Barcelona: Penguin Random House, 2019. 253 p.

Todo el mundo hablaba muy bien de esta novela, y además han realizado una serie en alguna plataforma de pago (ahora no me acuerdo en cual).
La novela estructurada en capítulos breves, que indican el tiempo transcurrido entre cada capítulo se lee muy fácilmente. Y desde el inicio te enamoras de los personajes de Marianne y Connell, dos jóvenes que estudian en el mismo instituto, y que se atraen y que se convierten en amantes y luego en amigos, y parafresando el título son gente normal.
Es una novela con la que he disfrutado mucho, por la historia entre ellos dos, por los vaivenes de la adolescencia y del inicio de la madurez. Una gran novela de que tengo ganas de ver la serie.

---

Marianne y Connell son compañeros de instituto pero no se cruzan palabra. Él es uno de los populares y ella, una chica solitaria que ha aprendido a mantenerse alejada del resto de la gente. Todos saben que ella vive en una mansión y que él es de origen humilde, pero lo que nadie imagina es que la madre de Connell limpia en casa de Marianne. Allí coinciden los dos cada tarde, hasta que un día, una conversación torpe dará comienzo a una relación que podría cambiar sus vidas.

Leído: Lugares oscuros de Gillian Flynn

Lugares oscuros - Gillian Flynn ; traducción de Manuel Manzano. Barcelona: Penguin Random House, 2016. 404 p.

Este días de post confinamiento ya hemos podido salir a caminar y cuando no lo hago acompañada por mi familia, lo hago oyendo podscats y decidí oir un audiobook, y me decanté por este que tenía buena pinta. Y vine a hacer la reseña me di cuenta que ya lo había leído, con lo que la reseña aquí va aquí
Me ha vuelto a gustar y es muy entretenido para caminar y caminar por esta maravillosa ciudad.
---
Col·lecció Roja & negra (Mondadori)
Day tenía siete años cuando su madre y sus dos hermanas fueron víctimas de lo que los medios llamaron la masacre de la granja de Kinnakee, Kansas. Ella salvó la vida y testificó contra su hermano Ben, a quien señaló como el culpable. Veinticinco años después, el Kill Club -una sociedad secreta obsesionada con crímenes célebres- localiza a una Libby en franca decadencia y pretende que les ayude a escarbar en los cabos sueltos de aquella noche, quizá en busca de alguna prueba que absuelva a Ben. Ella aceptará remover el pasado y volver a contactar con personas a las que deseó olvidar, siempre y cuando reciba a cambio algún tipo de honorario. Lo que Libby no sabe es que una verdad inimaginable saldrá a flote y la pondrá de nuevo en aquella misma situación: huyendo de la muerte en una carrera desquiciada. 

Leído: Sóc feminista i no ho sabia : reflexions d'una dona que creia que podia fer (quasi) el mateix que un home de Ariadna Oltra

Sóc feminista i no ho sabia : reflexions d'una dona que creia que podia fer (quasi) el mateix que un home - Ariadna Oltra. Barcelona: Penguin Random House, 2019. 155 p.

Las reflexiones sobre el feminismo de Ariadna Oltra, conocida presentadora de TV3 y periodista.
Sus reflexiones son interesantes ya que hace un repaso básico por el feminismo, y para adentrarte en la materia está bien.
Entretenido.
---

Si fa tres anys m'haguessin preguntat si era feminista, hauria dit: «No».

Jo creia que el feminisme era una cosa passada, antiga, que ja no calia perquè s'havia aconseguit viure amb igualtat. I arrel de les situacions en les quals m'he trobat al ser mare treballadora, ho he deixat de creure i aquesta revelació m'ha donat força i m'ha permès entendre la meva vida i el que m'envolta.

Perquè sóc feminista i ho he estat sempre, i no ho sabia.

Leído: La Isla de los conejos de Elvira Navarro

La Isla de los conejos - Elvira Navarro. Barcelona: Penguin Random House, 2019. 155 p.



No había leído nada de Elvira Navarro y en los blogs que leo hablaban muy bien de esta obra, y la verdad es que han acertado.
Se trata de cuentos, en algunos casos con un punto de absurdidad, que narran situaciones, en algunos casos de la vida cotidiana.
Me ha impactado especialmente el cuento de la encía, por su crudeza y por qué al día siguiente tenía que ir al dentista y sólo podía pensar en lo que le había pasado al coprotagonista.
---
Las cartas de Gerardo
Estricnina
La isla de los conejos
Regresión
París Pérophérie
Myotragus
Notas para una arquitectura del infierno
La habitación de arriba
Memorial
Encía
La adivina
---

Un falso inventor lleva conejos a una isla para que acaben con los nidos de unos pájaros cuyo nombre nadie sabe. En la penumbra nocturna, una especie extinguida hace miles de años le sale al paso a un archiduque. Los sueños de los clientes de un hotel son objeto de un insólito hurto. El fantasma de una madre abre una cuenta en Facebook y le pide amistad a su hija. Una pareja a punto de romper deambula por un albergue inhóspito. En una banlieue parisina desaparece un tramo de avenida.

En estos perturbadores once relatos hay transformaciones fabulosas que no son vividas como una liberación, sino con miedo. La implacable precisión de Elvira Navarro nos lleva por vidas que se deforman de manera fatal, arrastrándonos también a nosotros. Leer a Navarro es convocar una sombra aterradora, y de la misma manera que al caer la noche lo conocido se torna profundamente extraño, en estos cuentos los personajes se pierden en habitaciones cerradas, en isletas cenagosas, en laberintos mentales que quiebran la normalidad y conducen hasta un alucinante ruido blanco del que ya no se puede escapar.

Con La isla de los conejos la autora desnuda los mimbres de lo real por medio de una escritura sutil y llena de clarividencia, que transgrede los significados y nos entrega, a cambio, una hiriente lucidez.

Leído: Freddie Mercury: una biografia de Alfonso Casas

Freddie Mercury: una biografia - Alfonso Casas. Barcelona: Penguin Random House, 2018. 137 p.

La música del grupo musical británico Queen me gusta mucho, y cuando vi que en ebiblio estaba esta obra, aproveche para leerla. 

Se trata de la biografía ilustrada de Freddie Mercury, y por añadidura de Queen, a pesar de que se podría haber hecho un pequeño resumen de lo que ha sido de Queen tras la muerte de Mercury, cosa que he encontrado a faltar.

La biografia es muy sencilla (al menos para mí acostumbrada a volumenes grandiosos) y la vida de Freddie Mercury transcurre placidamente entre ilustraciones y letras de sus canciones.

Tenía curiosidad como se trataría el tema de su enfermedad y la verdad es que se trata con mucho respeto. Y una parte emotiva para mi, barcelonesa amante de mi ciudad, es saber como se conocen Freddie y Montserrat Caballé y como concretan su emblemática canción: Barcelona, aunque me he quedado con ganas de más.

Una obra muy recomendable para conocer a Freddie Mercury y a Queen.

---

La biografía ilustrada del líder de Queen, uno de los mitos más poderosos del siglo XX, escrita e ilustrada por Alfonso Casas.

¿Quién no ha cantado a pleno pulmón «I Want To Break Free»? ¿O dramatizado con total entrega «Bohemian Rapsody»?

Detrás de estas canciones, que forman parte de la historia de la música y de nuestra historia personal, hay un nombre propio: Freddie Mercury. Con su bigote, su chaqueta amarilla y su voz inconfundible, el líder de Queen es un icono para una generación, que bailó sus pegadizas melodías y lloró su muerte en 1991.

Pero, ¿quién fue Freddie? ¿Cuál es su historia? En esta biografía ilustrada, Alfonso Casas acompaña a Freddie Mercury desde Tanzania, donde nació, hasta Reino Unido, donde murió y se hizo inmortal cantando «Show Must Go On».

Su carisma sobre el escenario, su impresionante rango vocal y sus icónicos looks rompieron con el modelo clásico de estrella del rock, dejando claro que una persona puede salirse de lo establecido y aun así -o precisamente por eso- seguir triunfando.

Porque donde otros eran simplemente excéntricos, Freddie Mercury era libre.