sábado, 29 de noviembre de 2014

Visto: La hermandad de Julio Martí Zahonero

Una película de terror ambientada en una abadía aislada en mitad de un bosque tenebroso. La protagonista, una escritora de duelo por la muerte de su marido e hija, encuentra cobijo después de un accidente en esta abadía aislada de hombres que la cuidan y curan sus heridas, pero claro ve que hay algo raro y se pone a investigar hasta que descubre el por qué de las voces terroríficas que oye y ve.

Creo que Lydia Bosch no es excesivamente buena actriz, y con los años ha ido aprendiendo algunos truquillos que hacen que la película luzca un poco mejor, pero los secundarios aquí no salvan la película. Una película de terror, sin sangre ni vísceras, en que pasas momentos de miedo, pero que para los exigentes del tema no cumplirá ninguna expectativa.

---
En la fría y silenciosa oscuridad de un apartado monasterio vive una hermandad de monjes benedictinos que cumple estrictamente unos rígidos votos de pobreza y obediencia. Se ocupan de curar a Sara, una famosa escritora de novelas de terror y misterio, tras un grave accidente que le hará guardar cama durante algún tiempo. Muy pronto Sara empieza a sentir curiosidad al observar ciertos detalles que llaman su atención: extrañas manchas en el techo, llantos infantiles nocturnos, un escalofriante libro sobre la historia de la hermandad, las extrañas costumbres de los monjes, una cripta escondida... (FILMAFFINITY)

Leído: La última raya de Javier Jorge




Esta obra explica las vivencias y desventuras de un joven que vive en Badalona, ciudad que conozco un poco, y que con un estilo directo y sencillo explica su vida durante un par de años. Reconozco que no tiene demasiado talento, pero es una obra simpática, especialmente por los esfuerzos del autor para promocionarla y por la frescura de los diálogos. Me dedique a escribir al autor a Twitter y me contesto, y eso me hace mucha gracia.

Hay momentos en la novela que pasas vergüenza ajena y en cambio en otros te identificas con el protagonista, aunque sólo sea por ciertas similitudes con tu vida.

Es una obra que he recomendado especialmente a conocidos míos que viven en Badalona, ya que leer algo ambientado en tu ciudad hace gracia.

---
¿Perderías al amor de tu vida por querer “amarlas” a todas? Una historia de amor, sexo, drogas, miedos y dudas en la que ya se han reconocido miles de lectores. Rubén procede de una familia humilde de Badalona, se codea día a día con artistas y personajes famosos, viste ropa de marca, huele a perfumes caros, fantasea cada noche con Mónica Bellucci, es cocainómano, putero y madridista confeso y aun así, no es feliz. Lucha día y noche contra su corazón por olvidar a Angie, la puta de Angie, su novia de toda la vida que le ha abandonado. Se castiga a diario por no ser como Manolo Lama y tener que tratar con frikies sin calaña. Odia a su padre tanto como adora a su madre y trata de pasar página abusando más de la cuenta de las drogas junto a un viejo amigo del instituto y quedando con chicas que solo le quieren por su coca y su polla, en este justo orden. Muriendo poco a poco en mil noches de risas, copas y rayas de farlopa deambula por la vida, frecuentando prostitutas de diferentes lenguas y etnias y protagonizando peleas callejeras. Lucha por recuperar su dignidad como persona, pero siempre con el nombre y el recuerdo maldito de Angie martilleándole la cabeza, arrastrándole a sufrir penurias jamás imaginadas bajo la misteriosa presencia de Paulo Coelho.

viernes, 28 de noviembre de 2014

Visto: Crisis 1ª temporada de Rand Ravich y Far Shariat


El primer episodio de esta serie me engancho, pero luego la serie fue de capa caída y sólo la vi para saber cómo acababa (bien, me imaginaba, pero tenía que confirmarlo).

La serie cuenta la historia de intriga enmarcada en la venganza de un trabajador, el actor Dermot Mulroney, de uno esas organizaciones secretas de Estados Unidos dependientes del gobierno, y tenía como objetivo el secuestro del hijo adolescente del presidente y de todos sus compañeros de clase, que resultan ser lo más granado de la sociedad política de Washington. El objetivo de esta venganza es su rehabilitación social, y desenmascarar a los malos.

El resultado es una serie que mantiene la intriga sobre que les pasará a los pobres chicos y cómo conseguirá el pobre secuestrador recuperar su dignidad. Sorprende ver a actrices como Gillian Anderson, de Expediente X (hay vida después de esa serie) y a actores como Mulroney que deja su eterno papel de galán de películas de tres al cuarto.

Es una serie concebida para entretener y seguir detalladamente todos los giros que da el guión para llegar a donde quiere el secuestrador: su rehabilitación social.

Por cierto el sumario de Filmaffinity tiene su qué, está claro que quien lo escribio no le gusto nada de nada la serie.
---
Serie de TV (2014). Examina lo que sucede cuando un titiritero tira de la élite de Washington, entre ellos el Presidente de los Estados Unidos, para una conspiración internacional. (FILMAFFINITY)

Leído: En la orilla de Rafael Chirves


Vi la noticia que este libro había recibido el Premio Nacional de Narrativa, y dado que de Rafael Chirbes no había leído nada, y era valenciano, y como que de tanto en tanto quiero hacer los honores a mis familiares actuales y antepasados valencianos, pues decidí que este tenía que leerlo.

Este drama está ambientada en la Comunidad de Valencia, pero mi duda es donde, sin hacía el norte hacía el sur, mi padre que se leyó la novela después de mi, cree que hacía el sur, y yo también tengo esa sensación, tocando hacia Alicante.

Pocas cosas hago leer a mi padre, un lector empedernido, el tiene su propio criterio, pero con este decidí que tenía que leerlo.

El drama explica la vida del protagonista, un sexagenario a punto de jubilarse, y que hace un repaso de su vida en esta España de la crisis, que parece que se vaya a perpetuar para siempre jamás, y al mismo tiempo la vida de sus empleados que se han quedado en la calle, a causa de la burbuja inmobiliaria y la corrupción

Lo que me ha gustado ha sido el realismo social que desprenden toda la obra, donde se habla de la actual realidad social, especialmente en pueblos pequeños donde se conoce todo el mundo, y dónde todos saben quienes fueron tus padres y abuelos, y en qué bando lucharon, y cómo han conseguido lo tienes actualmente, y está da paso al por qué de la burbuja inmobiliaria conseguida gracias a la corrupción, que está totalmente implantada en nuestra sociedad, desde el más mindudi hasta los jefazos. Y cómo prácticamente nadie se salva, y todos somos “humanos” con nuestras debilidades y vicios.

Es una obra de difícil lectura, ya su estructura narrativa hace que a menudo te confundas , al menos así me sucedió a mí al principio, pero una vez entras en la historia, sólo se puede decir que es de los mejores libros que he leído este 2014, y que todo el mundo tendría que darle una oportunidad, ya que después de su lectura, ves el mundo de otra manera.
-----
El hallazgo de un cadáver en el pantano de Olba pone en marcha la narración. Su protagonista, Esteban, se ha visto obligado a cerrar la carpintería de la que era dueño, dejando en el paro a los que trabajaban para él. Mientras se encarga de cuidar a su padre, enfermo en fase terminal, Esteban indaga en los motivos de una ruina que asume en su doble papel de víctima y de verdugo, y entre cuyos escombros encontramos los valores que han regido una sociedad, un mundo y un tiempo. La novela nos obliga a mirar hacia ese espacio fangoso que siempre estuvo ahí, aunque durante años nadie parecía estar dispuesto a asumirlo, a la vez lugar de uso y abismo donde se han ocultado delitos y se han lavado conciencias privadas y públicas. Heredero de la mejor tradición del realismo, el estilo de En la orilla se sostiene por un lenguaje directo y un tono obsesivo que atrapa al lector desde la primera línea volviéndolo cómplice.

«La cara oculta, el patio trasero y sórdido de Crematorio, que siempre estuvo ahí pero al que nadie miraba. Desde allí, desde las aguas podridas del pantano ha escrito Rafael Chirbes En la orilla… Una historia llena de vidas derrotadas, de sueños rotos, de la mejor literatura… La novela es de una densidad literaria y una carga simbólica apabullantes. Retumban las voces desde el estercolero, y en ese patio trasero que teníamos olvidado todo son sueños rotos. … El que mejor definió a Rafael Chirbes fue Vázquez Montalbán, con el que tenía tantas afinidades. “Chirbes, una isla que se esfuerza por serlo”, escribió. Ciertamente Chirbes es un solitario, ajeno a modas y generaciones» (Blanca Berasátegui, El Cultural, El Mundo).

jueves, 27 de noviembre de 2014

Vivido: Muerte de PD James



Me acabo de enterar que ha muerto P.D. James, la gran escritora de misterio, de la cual me he leído prácticamente toda su obra, una gran pérdida. La última novela suya que me leí fue La muerte llega a Pemberley, y fue una actualización o continuación de Orgullo y prejuicio, desde un punto de vista negro-criminal.

En 2001 o 2002 vino a Barcelona invitada por el British Council, y tuve la suerte de asistir a una conferencia suya, y que me firmará mi ejemplar de Hijos de hombres, uno de mis libros favoritos. Y tengo buen recuerdo de aquella sesión.

En fin, que descanse en paz.

Leído: 1984 de George Orwell



Recuerdo haber leído 1984 hará unos 20 años, creo que en mi adolescencia/juventud hice la lectura de la mayoría de obras más importantes, y todo sin ningún tipo de guía, nunca nadie me ha asesorado en cuanto a lecturas, soy totalmente autodidacta, y eso hace que mis lecturas sean totalmente anárquicas, igual leo una obra maestra como porquería, gracias a los años empiezo a dilucidar ambas cosas.

Y ahora la he vuelto a releer para el club de lectura que tengo montado con A de BCN Telegraph y C. de Lecturas-Aficiones-Temas de Actualidad
Conseguí una edición actual de la obra, y con una nueva traducción, que cambia algunos conceptos y palabras, que hicieron que al inicio de la lectura no me sintiese especialmente cómoda. Se trata de la edición hecha por Debolsilo de 2013. Pero solucionado este inconveniente la verdad es que he disfrutado mucho de su lectura, pues esta obra un clásico de la literatura contemporánea pone sobre el tapete una serie de conceptos e ideas que están totalmente al día y que creo que no pasarán de moda al menos mientras la tecnología vaya cada vez a más. Para leer más 1984 vale la pena echar una mirada a lo que dice la Wikipedia.

Esta novela dramática es una distopia de lo que hubiese podido pasar si después de la II GM el mundo se hubiese divido en tres bloques luchando constantemente entre ellos para conseguir la hegemonía mundial. La novela se centra en la vida de Winston Smith, un gris funcionario que empieza vislumbrar que hay vida más allá de su sociedad, marcada por la autoridad del Big Brother, un dictador que marca toda y cada una de las vidas de todos sus ciudadanos. Al intentar salir del rebaño es castigado tanto física como moralmente, y eso hace que acepte todas las enseñanzas del Big Brother.


El control absoluto por parte del gobierno/burocracia es lo que más miedo da en la novela, y eso y la alineación total de la sociedad, donde todo el mundo puede ser denunciado por cualquiera, padres, hijos, etc. Y donde la ignorancia se va convirtiendo en la razón de ser de la sociedad. Y ahora viene la pregunta fundamental: ¿Que se puede hacer para evitar que esta posibilidad se convierta en realidad?


Es de aquellos clásicos que se tiene que leer, por qué aparte de su cualidades sociológicas y filosóficas, se lee fácilmente y tiene un estilo claro y sencillo.


Frases
La libertad es esclavitud; la guerra es la paz; la ignorancia es fuerza


---
Una descripción aterradora de la vida bajo vigilancia constante Gran Hermano. Esta novela es, entre otras cosas, una reflexión repetida y más elaborada de temas omnipresentes en la producción orwelliana durante los diez años que transcurren entre la publicación de Homenaje a Cataluña y la composición de esta última obra.

miércoles, 26 de noviembre de 2014

Imagen: Diez razones para leer



  1. Despertarás tu imaginación
  2. Conocerás muchas épocas y lugares
  3. Mejorarás tu salud mental
  4. Enriquecerás tu vocabulario
  5. Elevarás tu nivel cultural
  6. Aumentarás tu capacidad de análisis
  7. Disminuirás tus faltas de ortografía
  8. Mejorarás tu escritura y aumentarás tu dominio del idioma
  9. Mejorarás tu capacidad de síntesis
  10. Mejorarás tu comprensión de lectura

Leído: Stoner de John Williams


Hará un tiempo leí este artículo en El País firmado por Enrique Vila-Matas, un escritor al que tengo aprecio, a pesar de que sea un borde redomado, o al menos así me lo pareció el día que me firmo “Paris era una fiesta”. Pues bien en este artículo hablaba maravillosamente de Stoner de John Williams, y decidí hacer caso de su sugerencia y busque y encontré el libro, pero no me decidía a leerlo, y el viernes pasado lo hice, y menuda bomba. Esta reseña no puede aportar más de lo que dice este fantástico artículo pero quiero dar un par de impresiones que me han influenciado, y decir que poco de lo que diga justifica la grandiosidad del texto.

Esta obra es un libro breve que explica la vida de William Stoner, un hombre que nace a inicios del siglo XX y muere hacia la mitad de siglo, y como de ser hijo de unos campesinos consigue gracias a su capacidad para el estudio ser profesor universitario de literatura inglesa. La grandiosidad de la novela es que explica de una manera sencilla y directa la vida de Stoner, sus estudios, su matrimonio, su paternidad, su lio amoroso, su vida profesional y su muerte.

Una de las mejores novelas que he leído este año y que recomiendo que todo el mundo tiene que leer.

Frases:
«Gordon, ¿recuerdas algo que dijo una vez David Masters?»
Finch arqueó las cejas por la sorpresa. «¿Por qué mencionas a David Masters?».
Stoner miró a través del despacho, hacia la ventana, intentando recordar. «Estábamos los tres juntos, y dijo... algo sobre que la universidad era un sanatorio, un refugio en el mundo, para los desposeídos, los inválidos. Pero no hablaba de Walker. Dave hubiera pensado en Walker como... mundo, igual de irreal, igual de... La única esperanza que tenemos es no dejarle entrar».

Desapasionada y objetivamente, examinó el fracaso que, aparentemente, había sido su vida. Había buscado amistad, la amistad más cercana que pudiera acercarle a la raza humana. Había tenido dos amigos, uno de los cuales había muerto sin sentido antes de conocerle; el otro se había alejado ahora tanto por avatares de la vida que... Había buscado la singularidad y la tranquila pasión conjunta del matrimonio. Había tenido eso también, no supo qué hacer con ello y murió. Había buscado amor y había tenido amor, y había renunciado a él, lo había dejado marchar en el caos de la potencialidad. Katherine, pensó. «Katherine».
Y había querido ser profesor, y lo fue, aunque sabía, siempre lo supo, que durante la mayor parte de su vida había sido uno cualquiera. Había soñado con un tipo de integridad, un tipo de pureza cabal, había hallado compromiso y la desviación violenta de la trivialidad. Se le había concedido la sabiduría y al cabo de largos años había encontrado ignorancia. ¿Y qué más?, pensó. ¿Qué más?
¿Qué esperabas?, se preguntó.
Abrió los ojos. Estaba oscuro. Entonces vio el cielo afuera, la profunda negrura azulada del espacio y el débil brillo de la Luna a través de una nube. Debía de ser muy tarde, pensó. Parecía que sólo había pasado un momento desde que Gordon y Edith estuvieron con él, en la tarde luminosa. ¿O había sido hacía mucho? No sabía.

---
John Williams ha construido un personaje sólidamente humano, tan humano que cualquiera podría contemplarse en su reflejo. Stoner es una novela sobre la integridad y la renuncia; una historia que consigue que te impliques, que comprendas, que disculpes y admires en la misma medida el estoicismo y las debilidades de este profesor al que es muy probable que ya me sienta vinculada para siempre. Stoner es, sin duda, un ejemplo de para qué sirve la literatura. Stoner se presenta como un canto a la dignidad de la vida, pese a sus miserias y a sus decepciones; como un himno a la belleza de los pequeños gestos; como una loa a los instantes de quietud y de paz. Su lectura reconforta tanto que obligará a los hombres y mujeres a retomar las páginas del libro en cuanto se les presente la menor ocasión. No lo tengan a mano cuando cojan el coche, o se eternizarán en los semáforos…Stoner de John Williams es algo más que una gran novela, es una novela perfecta, bien contada y muy bien escrita, de manera conmovedora, que quita el aliento.

martes, 25 de noviembre de 2014

Imagen: Infierno del bibliotecario /bloguero lector de Doug Savage

El infierno bibliotecario según Doug Savage y sus divertidas tiras de Savage Chickens, protagonizadas por unas gallinas muy, muy especiales.

Leído: El tercer testamento de Christopher Galt


En mi última visita a la libreria Taifa del barcelonés barrio de Gracia lo vi y lo conseguí. Se trata de una novela de ciencia ficción pero con cariz social, donde se va dando la paradoja que la historia se repite incansablemente una y otra vez, manifestandose como alucinaciones que afectan a todo el mundo, y claro se buscan a los expertos, que obviamente serán los protagonista,  que pueden dilucidar que está pasando, y aquí arranca toda la intriga de la novela.

Es una obra muy entretenida que mantiene el misterio hasta el último capítulo, donde el desenlace aclara todo y todo.



Frases de la novela
Él no se veía precisamente como el embajador perfecto; sabía que podía ser sociable e ingenioso pero, desde que tenía uso de razón, era consciente de su indiferencia hacia los demás e su autosuficiencia emocional e intelectual. Como psiquiatra había estudiado y comprendido el «problema de las otras mentes», pero que lo hubiera entendido no significaba que lo hubiese resuelto en su caso
Pete Corbin era de esas personas a las que llamaba cuando pasaba por la ciudad para tomarse una copa o cenar. Charlaban de medicina, de políticas hospitalarias y conocidos comunes y se daban un caluroso apretón de manos al final de la noche; en el fondo, sin embargo, no se conocían. Era apariencia de amistad: solo otro de los hilos con los que se teje la red social y a los que uno se aferra.
---
En un mundo en que la ciencia se ha constituido como garante del conocimiento y la razón no deja lugar a explicaciones que parecerían esotéricas, estos acontecimientos inexplicables no tienen cabida. Y sin embargo, sí que están sucediendo. Lo que parece una epidemia de alucinaciones se extiende por todo el globo y no respet a fronteras, razas, edad, sexo o condición de cordura. Ni siquiera existe un común denominador que permita tirar del hilo para descubrir cuál es la enfermedad que las causa, si la hubiera. ¿Será posible que la historia haya encontrado la manera de repetirse incesablemente? ¿Tendrá todo esto que ver con el proyecto de neurociencia en el que participa John Macbeth y que busca crear una inteligencia artificial autónoma? De Estados Unidos a Dinamarca, de China a Alemania, el mundo se ha vuelto loco y Macbeth parece el único capaz de llegar a averiguar qué está sucediendo.

lunes, 24 de noviembre de 2014

Visto: Betibú de Miguel Cohan


Un buena película de misterio con una trama muy elaborada donde nada es lo que parece ser. Me ha gustado mucho por qué el  guión está bien hecho, supongo que debido a que está basado en una novela de Claudia Piñeiro (que ya tengo preparada para leer). La película está ambientada en Argentina y la protagonista es un trasunto de la escritora y se la define como la señora de la literatura negra en Argentina (desconozco si está aseveración es cierta) y es contractada por el personaje de José Coronado, el editor de un importante diario nacional con vínculos con España, para escribir sobre Chazarreta un empresario poderoso que ha muerto de manera misteriosa, a partir de aquí hay una trama que se remonta mucho tiempo atrás. La inclusión de la relación entre el periodista viejo, a punto de jubilarse y el periodista joven, que viene preparado con multituds de másteres y postgrado, es básica para entender cómo se tiene que buscar la información en el mundo real.
Me ha gustado mucho, a pesar que ciertos momentos se vuelve lenta, momentos en que mi santo se durmió.


En la apacible y lujosa finca La Maravillosa, una criada asesina a su patrón, Pedro Chazarreta. La noticia sale en todos los medios de comunicación. Chazarreta, un empresario poderoso, es el único sospechoso de asesinar a su mujer simulando un tonto accidente doméstico. Para dar cobertura a la escandalosa noticia, El Tribuno, uno de los periódicos de mayor tirada del país, convoca a Nurit Iscar, famosa escritora de novelas policiales que lleva años oculta en un ostracismo creativo y voluntario. La apremiante situación económica de Nurit la obliga a aceptar la propuesta de instalarse en La Maravillosa y escribir desde allí una serie de notas sobre el caso periodístico del año. (FILMAFFINITY)

Leído: Posar desnuda en la Habana de Wendy Guerra


Una obra de ficción muy breve, donde Wendy Guerra, escritora cubana, se inventa como fue la estancia de la escritora Anaïs Nin en Cuba cuando tenia 19 años y está a punto de convertirse en la esposa de Hugo Guiler. Anaïs viene de Estados Unidos y su estancia en Cuba fue intensa y el paso previo a su madurez.

Durante mi adolescencia estuve fascinada por Anaïs Nin, de hecho creo que tengo prácticamente toda su obra. Y cuando vi que Wendy Guerra había publicado esta obra sobre la escritora quise leerla y hace poco la encontré, y pude disfrutar de su lectura

La obra está estructurada en dos partes bien diferenciadas, una en la que está todo lo que se inventa Wendy Guerra sobre la escritora y otra en la que se intercala partes del autentico diario de Anais Nin.

No hace falta saber nada sobre Anaïs Nin para leer la obra, ya que en la parte final viene un buen resumen de su biografia, que incluye árboles genealógicos. Y Wendy Guerra intenta escribir con un estilo muy similar a Anaïs, creando una especie de diario apócrifo.

Una cosa que me ha llamado la atención es la ausencia de la devoción hacia el padre, el tan careado tema del por que Anaïs empieza los diarios y que en la biografia apenas se mencione a Henry Miller, escritor estadounidense con el que mantuvo una relación que la lanzo a la fama más mediática. Y lo que más me ha gustado es como queda reflejado el cáracter de Hugo Guiler, un santo varón que le hubiese ido mejor y hubiese sido más feliz con otra mujer.

---
Es 1922. Anaïs Nin regresa a Cuba. Tiene 19 años y se ha comprometido con Hugo Guiler, un rico banquero cuyos padres no están de acuerdo con que su hijo se case con una latina, católica y morena. Él está en Europa, meditando sobre la decisión que habrá de tomar. Ella, en cambio, ha vuelto a su ciudad natal después de haber vivido en Estados Unidos. Anaïs escribe el diario por el que será conocida. Allí, rodeada por sus tías en una finca de los campos de La Habana, vuelca sus dudas sobre la conveniencia de casarse y los preparativos de su inminente boda; sus deseos de ser escritora y vivir en París; y sobre su determinación de ser una mujer libre, guiada sólo por la cadencia de su deseo. Su estancia en Cuba se convierte para ella en un laboratorio de pruebas de su porvenir.

domingo, 23 de noviembre de 2014

Imagen: Influencias literarias


Ayer ví este gráfico que ilustra las influencias literarias de los principales escritores (básicamente ingleses, aunque también los hay de otras nacionalidades), y me ha gustado.

Desconozco el autor, en cuanto lo sepa lo pongo.

viernes, 21 de noviembre de 2014

Leído: Mars del Carib de Sergi Pons Codina


Me gusta leer autores que hablen de barrios que conozco, y cuando hoy este verano por la radio la entrevista a Sergi Pons y que explicaba que la novela estaba ambientada en el barrio de San Andrés de Barcelona, me dije esta tengo que leerla, y dicho y hecho en cuanto ha llegado a la biblioteca del barrio a por ella. Cuando vives en una gran ciudad, a menudo encuentras que las novelas siempre giran alrededor de 3 o 4 puntos, en el caso de Barcelona, en la parte señorial (tipo La sombra del viento) o el casco antiguo (Deseo de Chocolate) y los demás barrios son sistemáticamente olvidados por los escritores,  y cuando ves algo publicado en un barrio que conoces y te gusta (aunque no sea mi barrio de infancia y adolescencia) intentas leerlo sea como sea.

La novela se podría leer como un Transpoitting (Welsh) a la andresenca, donde los personajes son calcos en cuanto al consumo de drogas y alcohol de los de esta mítica novela escocesa, pero sin la mala baba y los momentos escabrosos de aquella, al menos así la recuerdo yo. Cada capítulo tiene un tema diferente pero siempre tomando como base su asistencia/presencia al bar Mars del Carib, el capítulo que me más he gustado es el primero donde explica como se convierte en un habitual de este bar y el porqué de su manera de vivir, y el que menos quizás el de Montserrat, la cuna de la religiosidad catalana ultrajada por estos bestias (jejejejeje).
Una novela sólo recomendable para conocedores del barrio de San Andrés de Barcelona.


A cada barri hi ha un tuguri amb el millor de cada casa. A la vila de Sant Andreu, passada la Meridiana, aquest forat es diu Mars del Carib, santuari per a petits delinqüents, paradís de felicitats artificials, l’escola de la vida per a en Blai i els seus amics. Que el destí que la vida reserva als habituals del Mars del Ca rib sigui la presó o el cementiri els importa menys que defensar els colors del Sant Andreu i viure al límit. Qualsevol intent de posar seny, de lliurar-se a l’amor o a la feina —a la fàbrica, al magatzem—, topa amb la seva frontal desafecció per l’autoritat. El vici marca el camí, i tots els camins porten al bar. I passada la Meridiana, al cor de Sant Andreu, el bar es diu Mars del Carib. Directa com un cop de puny, reactiva, insolent, veloç, còmica i descarada, Mars del Carib és una instantània entranyable i vital d’un submón que es resisteix a abaixar el cap, d’una generació que alça el puny no per fer cap revolució sinó per demanar una altra ronda. Sergi Pons Codina (Barcelona, 1979). Fill de Parets del Vallès, on viu i persisteix. Ja de ben jove destaca pel seu amor per la tinta. Viatger incansable: Granollers, Poble Nou, Santa Coloma, Sant Andreu, Torí... El 2007, coincidint amb el naixement del seu primer fill, dóna un tomb a la seva vida i es concentra en la vida familiar. Lector voraç de les obres de Calders, Fante i Pedro Juan Gutiérrez, entre molts d’altres, l’any 2012 comença a escriure, i no para. Mars del Carib és la seva primera novel·la.

jueves, 20 de noviembre de 2014

Leído: No soy ese tipo de chica de Lena Dunham


Lo ví en una librería y no me pude resistir, y es que soy muy fan de Lena Dunham, encuentro que es la voz de su generación con su serie "Girls", donde pone de manifiesto todos las esperanzas y especialmente los fantasmas de una serie de chicas veinteañeras en New York, lejos de las fantasías de las mujeres de "Sexo en New York".

La obra es una recopilación de artículos ha ido publicando en diferentes publicaciones con algún añadido para esta edición, y en ella habla de su vida sin ningún tipo de tapujos, con lo que acabas viendo lo desquiciada que está, y sus problemas psicológicos que hace que tenga esta creatividad tan alta y que transmite a su obra cinematográfica.

Hay algunos detalles que no hacía falta que explicase como su vida ginecológica, y quizás el hecho creativo no está lo suficientemente reflejado. Me ha gustado como habla de las relaciones familiares, y de la importancia de sus padres en su vida y como son su guía.

Es una obra que sólo recomiendo si eres seguidora de Lena Dunham, porque si no lo eres, te creará una imagen un tanto negativa de ella.


Lena Dunham, la aclamada creadora, productora y protagonista de la serie Girls, nos sorprende con una divertidísima, sabia y honesta colección de reflexiones personales que la convierte en una de las escritoras jóvenes con más talento del momento. En No soy ese tipo de chica Dunham habla de aquellas experiencias que hacen de nosotros lo que somos: enamorarse, sentirse solo, pesar cinco kilos de más, hablar en una sala llena de hombre que te doblan la edad, mantener a las buenas amigas, deshacerse de los novios nocivos, encontrar el amor verdadero y, por encima de todo, tener el valor de creer que tu historia merece ser contada.

Dunham cuenta sin tapujos su primera vez y cómo sus expectativas sexuales no encajaron con el acto en sí. También expora su tendencia a sentirse atraída hacia hombres que no le convienen, nos regala una profunda reflexión sobre su obsesión con la muerte e, incluso, imagina el libro que escribirá cuando tenga ochenta años y ya no le importe hablar del sexismo y la condescendencia que imperan en Hollywood.

LENA DUNHAM es la creadora de Girls, la aclamada serie de HBO, de la que es productora ejecutiva, guionista, directora y protagonista. Ha sido nominada a ocho premios Emmy y ha ganado dos Globos de Oro, incluyendo el de mejor actriz por su trabajo en Girls. Es la primera mujer que ha obtenido el premio del Sindicato de Directores de América por su trabajo como directora en esta comedia.

Dunham también ha escrito y dirigido dos largometrajes (uno de ellos es Tiny Furniture, 2010) y colabora habitualmente con The New Yorker.

Vive y trabaja en Brooklyn, Nueva York.

miércoles, 19 de noviembre de 2014

Visto: Dos madres perfectas de Anne Fontaine


Un drama mínimo, pero drama al fin y al cabo, donde todos los protagonistas son guapos de narices, tanto las madres como los hijos, que son espectaculares, y que habla de un intercambio de “parejas” si se le puede llamar así con toques incestuosos. Dos amigas cuarentareñas de mi buen ver con hijos veinteañeros mantiene relaciones entre ellos, madre de uno con hijo de la otra, con total normalidad y totalmente aceptado por ambas partes, aunque al inicio haya un cierto resquemor por parte de unos de ellos. La película está basada en la novela de Doris Lessing Las abuelas, a ver si la puedo encontrar para leer por qué seguro que la novela tiene más jugo que la película. Lo mejor de ella es ver con normalidad una situación que desde mi punto de vista es anómala.

Una historia que mezcla amor, lujuria y amistad. Narra la apasionada relación de Lil y Roz, dos amigas de la infancia que se enamoran cada una del hijo de la otra. (FILMAFFINITY)

martes, 18 de noviembre de 2014

Nominada al Premio Dardos


Contenta, por que El Mundo de Grecia me ha nominado al Premio Dardos. Muchas gracias Grecia.

Este premio se otorga para reconocer el esfuerzo, la dedicación, la originalidad, los valores y la creatividad.

Es mi primera nominación y me hace mucha ilusión.

Las reglas son:
- Incluir una imagen del premio en la entrada
- Mencionar y enlazar el blog que otorgó el premio
- Otorgar el premio a 15 blogs

Y los blogs que nomino son:



















Visto: Pacto de silencio de Robert Redford


Ua película de intriga política protagonizada por un envejecido Robert Redford y Shia LaBeouf sobre un activista, aquí se le llamaría terrorista, que ya está retirado y que es descubierto por un periodista que lo descubre treinta años después de un atraco fallido. La trama está bien pensada, y el desarrollo es correcto, pero ver correr a Robert Redford da un poco de miedo, ya que piensas que en cualquier momento le va a dar algo, y en cuanto a Shia LaBeaouf todavía tengo presente su actuación en Nynphomania y creo que aquí hubiese podido hacer más. En cuanto a los secundarios todos de lujo, Nick Nolte, Julie Christie, Susan Sarandon, Sam Elliot, en fin todos los que hace unos años eran protagonistas y que ahora sólo de secundarios de lujo. Una película entretenida con un único handicap darte cuenta que tus actores de refencia ya son mayores muy mayores.


Jim Grant (Robert Redford), un antiguo activista radical, vive ahora de forma anónima con su hija en los alrededores de Albany, en Nueva York. Pero su tranquila vida dará un vuelco cuando Ben Shepard (Shia LaBeouf), un joven periodista, revela su paradero al FBI, que llevaba buscándolo tres décadas por su participación en el atraco a un banco. Thriller político basado en la novela homónima de Neil Gordon. (FILMAFFINITY)

lunes, 17 de noviembre de 2014

Leído: Anima de Wajdi Mouwad



Leí el argumento de esta novela policiaca y me pareció bastante interesante, y cuando vi que había llegado a la biblioteca del barrio decidi leerla. El hecho de que voz a los animales para explicar esta historia sordida y de violencia no me ha gustado, como ejercicio estilistico es muy bueno, pero como manera para adentrarte en los sentimientos del marido no tanto. La historia muy triste y con todos esos personajes sordidos aún más.
Una obra que no me ha interesado, espero que volver a leer este autor en otra ocasión y que me guste más.


Wahhch Debch descubre el cuerpo de su mujer, brutalmente violada y asesinada, en el salón de su casa. Empujado por el dolor, se lanza a la caza del asesino: necesita ver su rostro, pero no por venganza, sino por supervivencia. Durante su odisea a través de América, solo y sin esperanza, brutales recuerdos escondidos en los pliegues de su infancia despiertan poco a poco. Para evocar la parte monstruosa del ser humano, Wajdi Mouawad hace callar al hombre y da voz a los animales: son ellos quienes nos narran la escalofriante búsqueda de la verdadera bestia.
Ánima nos lleva por un camino desconocido a un territorio entre el thriller, el western y la tragedia griega, un lugar inhóspito y de una violencia feroz que sin embargo no queremos abandonar y que somos incapaces de olvidar cuando hemos acabado el libro: ese espacio nuevo, amenazante y a la vez redentor de la gran literatura.

domingo, 16 de noviembre de 2014

Leído: La novia era él de Howard Hawks

Ver cualquier película de comedia con Cary Grant es una gozada, y si encima la dirige un gran cineasta como Howard Hawks aún más, y esta está ambientada en una Alemania post segunda guerra mundial es especialmente divertida, con sus multiples encontronazos con la burocracia militar americana, y con una esposa que hace el papel de hombre. La escena en que tiene que entar en el barco vestido de mujer es tan y tan divertida. En fin, una buena película para pasar un buen rato.


Henri Rochard (Cary Grant), un capitán de los servicios de contraespionaje francés, se enamora de una militar estadounidense, la teniente Catherine Gates (Ann Sheridan). Tras contraer matrimonio, Catherine es trasladada a su país natal, por lo que Henri se hace pasar por la mujer de un militar americano para poder viajar a los Estados Unidos. (FILMAFFINITY)

sábado, 15 de noviembre de 2014

Leído: Comer sin miedo de J.M. Mulet




En el club de lectura de "literatura y salud" que sigo en la biblioteca del barrio, leímos este libro divulgativo del cientifico valenciano J.M. Mulet. A mi la obra me ha gustado ya que explica de una manera muy divulgativa diferentes temas todos ellos relacionados con la comida, y tira por la borda multitud de mitos respecto a la alimentación que tenemos la sociedad en general, como por ejemplo que no todo lo ecológico es bueno, y mucha más cosas.
En el club lo que más se ha comentado es la cantidad de temas que toca, y lo desordenado que lo hace, muchos temas en poco espacio, pero sobretodo nos hemos relajado en unos cuantos temas que nos hacía mirar cierto tipo de comida con cierto respecto, pero este libro ha servido para desmitificar.

Me puse en contacto a través del Facebook con J.M. Mulet y me acepto como amiga, y sus comentarios sobre los temas que le interesan no tienen desperdicio, y también lo sigo a través de Twitter, si lo podeis seguir os gustará su carácter divulgativo de temas científicos.

El libro que desmonta la teoría de La enzima prodigiosa y enseña a comer de forma realmente saludable ¿Era mejor la comida de antes que la de ahora? ¿Es más sano comer natural o ecológico? ¿Estamos comiendo mucha química? ¿Nos envenenan los aditivos? ¿Existen las dietas milagro o las píldoras mágicas para adelgazar? ¿Cómo será la comida del futuro? ¿Anda suelta por ahí alguna enzima que lo cura todo? Comer sin miedo aborda estas cuestiones y otras muchas relacionadas con la alimentación, y explica, desde la experiencia de un reputado investigador, qué nos dice la ciencia de todo ello, desmontando, con humor, los muchísimos mitos y falacias que circulan en torno a lo que nos llevamos a la boca. Un libro que pone de manifiesto que hoy, más que nunca en la historia de la humanidad, tenemos el privilegio de poder comer sin miedo

viernes, 14 de noviembre de 2014

Leído: Poema de José Hierro

He leído este poema de José Hierro, del que no había leído nada, y me ha gustado mucho.


Vida

Después de todo, todo ha sido nada,

a pesar de que un día lo fue todo.

Después de nada, o después de todo

supe que todo no era más que nada.


Grito ¡Todo!, y el eco dice ¡Nada!

Grito ¡Nada!, y el eco dice ¡Todo!

Ahora sé que la nada lo era todo.

y todo era ceniza de la nada.


No queda nada de lo que fue nada.

(Era ilusión lo que creía todo

y que, en definitiva, era la nada.)


Qué más da que la nada fuera nada

si más nada será, después de todo,

después de tanto todo para nada.


José Hierro, publicado en Cuarderno de Nueva York (1998)

jueves, 13 de noviembre de 2014

Leído: Quaranta nits amb Montainge de Antoine Compagnon

Esta obra es una recopilación por escrito de las emisiones de un programa de la radio francesa que hicieron el verano del 2013 sobre Michel Montaigne. Cada noche el profesor Antoine Compagnon hablaba de uno de los capítulos de la obra de Michel de Montaigne, filósofo francés que mi santo adora.
En 40 capítulos tantos como noches, Compagnon habla sobre diferentes temas que trata Montainge como el amor, la amistad, la vanidad, etc, todo escrito por un filósofo del siglo XVI y que está totalmente vigente hoy en día.

Es un libro que vale la pena tener y ojear cada día un ratito para luego reflexionar sobre ello, en mi caso lo cogí de la biblioteca, y he alargado el plazo de devolución al máximo, y por eso he podido disfrutarlo al máximo. Ahora me quiero atrever con la obra completa de Montaigne, una tarea ardua que me puede llevar mucho tiempo.

«Aprofitem el temps per viure; seguim la natura; gaudim del present; no ens precipitem debades»: és potser l’ensenyança principal de Michel de Montaigne (1533-1592) i d’aquest petit llibre savi que teniu a les mans, pensat per ser llegit i digerit a poc a poc.
Quaranta nits amb Montaigne va néixer en un programa de ràdio. Quan es va convertir en llibre, va anar convencent, gràcies al boca-orella, fins a 100.000 lectors a França, una xifra que encara va creixent. Us el presentem aquí en una edició pensada per ser llegida a poc a poc, si pot ser de nit, com una mena de ritual. La idea, com va dir Gustave Flaubert sobre la lectura de l’obra de Michel de Montaigne, no és llegir-la com ho fan els nens, per diversió, ni tampoc com ho fan els ambiciosos, per instruir- se, sinó senzillament per viure.

En quaranta capítols brevíssims, el professor Antoine Compagnon, especialista en l’autor dels Assaigs, ens convida a descobrir un Montaigne molt proper, ja que «l’ètica de vida que proposa no té ni una sola arruga». Ens parla, gairebé a cau d’orella i sense caure en un excés d’erudició ni donar-nos-ho tot mastegat, de temes eterns com l’amor, la mort, l’amistat, la vanitat, el compromís, el desig, l’art de la conversa (i de la discussió), l’educació, la bona fe, l’amor pels llibres, la fascinació per la bellesa, la malaltia, el temps perdut i fins i tot el sobrepès. Amb un estil càlid i lleuger que ha convençut més de 100.000 lectors a França —va ser la sorpresa literària de 2013 gràcies al boca-orella—, Compagnon ens mostra la profunditat de les paraules de Montaigne i la seva actualitat.

miércoles, 12 de noviembre de 2014

Leído: Vestido de novia de Pierre Lemaitre


Esta novela de intriga, breve, y de lectura rápida, me fue muy recomendada por mi amigo G., un lector empedernido, y del que sigo al pie de la letra sus recomendaciones. La empeze el viernes y el domingo por la tarde la pude acabar, y sólo puedo decir que "chapeau". La historia explicada en tres partes bien diferenciadas, sirve las dos primeras partes para presentar a los dos protagonistas y una tercera para explicar sus vivencias juntos. Te pasas toda la novela esperando como será su encuentro y cuando se produce todas las piezas encajan y aún te da tiempo de saborearlo, por que al menudo cuando encajan todas las piezas la novela acaba y te quedas con las ganas de saber más. 
En definitiva, una buena novela  que vale la pena leer.

Sophie Duguet no entiende qué le sucede: pierde objetos, olvida situaciones, es detenida en un supermercado por pequeños robos que no recuerda haber cometido. Y los cadáveres comienzan a acumularse a su alrededor.

martes, 11 de noviembre de 2014

Visto: Ahora me ves... de Louis Leterrier


Película de intriga ambientada en el mundo de los espectáculos de magia, y como un agente del FBI tiene que desenmascarlos. Y obviamente hay muchos giros del guión que hace que la película sea muy entretenida y esperes hasta el final para descubrir la vuelta de tuerca que hace que todo encaje.

Un equipo del FBI debe enfrentarse a una banda de criminales expertos en magia que se dedican a atracar bancos. Son "los cuatro jinetes”, un grupo formado por los mejores ilusionistas del mundo. Durante los atracos, siempre contra hombres de negocios corruptos, hacen llover el dinero robado sobre los espectadores, ante la atónita mirada de un equipo de élite del FBI que les sigue la pista. (FILMAFFINITY)

lunes, 10 de noviembre de 2014

Leído: El proyecto esposa de Graeme Simsion

Esta novela romántica y de comedia ha tenido mucho mucho éxito de venta, y yo la veo como una copia de una historia más de la serie de TV La teoría del big bang.
La historia explica los intentos del profesor de genética para encontrar pareja, igual que Sheldon o Leonard, en este caso ayudado por un compañero de universidad y su esposa. Tiene momento delirantes pero que hemos visto tantas veces en La teoría del big bang que ya no me sorprenden.
Quizás si la hubiese leído pre la teoría... probablemente me hubiese hecho mucha gracia, pero ahora es más de lo mismo.


«Me llamo Don Tillman, tengo treinta y nueve años y soy profesor adjunto de Genética en la Universidad de Melbourne. Mi trabajo está bien remunerado, me alimento de forma equilibrada y regular, y mi condición física es óptima. En el reino animal, no tendría ninguna dificultad para aparearme, pero en el humano, nunca he logrado tener una segunda cita con la misma mujer. Los motivos de mi fracaso no termino de entenderlos, y como las estadísticas muestran que los hombres casados son, en promedio, más felices y viven más tiempo, he decidido poner en marcha un programa vital para mí, el Proyecto Esposa. A tal fin, he creado un algoritmo perfecto que me permitirá excluir las candidatas inadecuadas: las fumadoras, las impuntuales, las desorganizadas, las que dedican demasiado tiempo a su aspecto exterior... en suma, todas aquellas que no respondan a los estrictos criterios que se exponen en el cuestionario de dieciséis páginas que he elaborado. Este libro es el informe científico —aunque me han explicado que hay que denominarlo novela— acerca del resultado de mi proyecto. Quien lo lea descubrirá que la candidata menos apropiada se llama Rosie; y también encontrará la respuesta a una pregunta fundamental: ¿puede el amor cambiar la vida de una persona, incluso de un individuo como yo?»

domingo, 9 de noviembre de 2014

Visto: El proceso Paradine de Alfred Hitchcock

Un pequeño placer es reveer viejas películas, y especialmente si son de Alfred Hitchcock. Esta película dramática de juicio explica el proceso de enamoramiento del abogado hacia su clienta, y aquí es cuando se nota el cambio de perspectiva del concepto de belleza de hace más de 50 años a la actualidad, lo que en la película es el colmo de la sofisticación y la belleza ahora ya no lo es. Además noto mucho el tema del ritmo acelerado de las películas actuales y cómo antes todo se lo tomaban con mucha más calma. La película es muy entretenida y sirve para descubrir un joven Gregory Peck muy guapo y ver una serie de actores secundarios ingleses fantásticos.


La hermosa señora Paradine (Alida Valli) es acusada de haber asesinado a su marido ciego. De su defensa se encarga el abogado Keane (Gregory Peck) que, aunque está casado con una atractiva mujer (Ann Todd), se enamora perdidamente de su cliente y se deja convencer de su inocencia. (FILMAFFINITY)

viernes, 7 de noviembre de 2014

Leído: La fiesta de la insignificancia de Milan Kundera

Llevo toda la vida leyendo a Milan Kundera, creo que me he leído todo, todo y todo, y obviamente cuando salió su última obra en septiembre, desee ferviertemente tenerlo, y gracia a mi amigo A. de BCN Telegraph que tuvo la inspiración de regalarmelo para mi cumple, con la complicidad de mi santo, ese deseo se ha hecho realidad.

Esta breve obra, apenas si 150 páginas y con una letra extragrande para cegatos (de hecho por un momento pense si era una equivocación y tenía ante mi una obra de "lectura fácil" dirigida a gente con dificultad lectora), la leí en una tarde, y la verdad me ha sabido a poco, aunque todas las críticas y reseñas que he leído la catalogan como el resumen y el epílogo de Milan Kundera, para mi entender, es muy poca cosa, para un escritor capaz de escribir obras tan importantes como La insoportable levedad del ser o La broma, o La inmortalidad. La ausencia de personajes femeninos también me pesa, todos son  personajes masculinos y de edad, supongo que a sus 85 años ya sólo puede pensar en si mismo y en personas de su mismo sexo, en los que se reflejado. Me quejo de la brevedad de una obra de un autor que me encanta. Vi ecos de sus anteriores obras que no justifican las ganas que tenía de leerla. Para paliar semejante desastre, estoy pensando en repescar sus obras anteriores.

Proyectar una luz sobre los problemas más serios y a la vez no pronunciar una sola frase seria, estar fascinado por la realidad del mundo contemporáneo y a la vez evitar todo realismo, así es La fiesta de la insignificancia. Quien conozca los libros anteriores de Kundera sabe que no son en absoluto inesperadas en él las ganas de incorporar en una novela algo «no serio». En La inmortalidad, Goethe y Hemingway pasean juntos durante muchos capítulos, charlan y se lo pasan bien. Y en La lentitud, Vera, la esposa del autor, dice a su marido: «Tú me has dicho muchas veces que un día escribirías una novela en la que no habría ninguna palabra seria… Te lo advierto: ve con cuidado: tus enemigos acechan». Pero, en lugar de ir con cuidado, Kundera realiza por fin plenamente en esta novela su viejo sueño estético, que así puede verse como un sorprendente resumen de toda su obra. Menudo resumen. Menudo epílogo. Menuda risa inspirada en nuestra época, que es cómica porque ha perdido todo su sentido del humor. ¿Qué puede aún decirse? Nada. ¡Lean!

jueves, 6 de noviembre de 2014

Leído: 84, Charing Cross Road de Helen Hanff


El pasado sábado estuve en una de mis librerias favoritas, Taifa de la calle Verdi,  y estuve hojeando novedades, muchas novedades y también clásicos, en su sección de bolsillo/ocasión, y me enganche a esta obra, de hecho me leí la mitad en la libreria, como cuando era adolescente. Se trata de un epistolario entre Helene Hanff y Frank Doel, una escritora de NY y un librero de Londres. La obra es muy breve y refleja las inquietudes culturales de Helene y sus ansias de poseer determinados libros y la parsimonia de Frank para enviarle los libros que ella solicita. Además como en la época en la que se inicia la correspondencia hay restricción alimentaria en Gran Bretaña a causa de la II Guerra Mundial, Helene, tiene la delicadeza y el detalle de enviar periódicamente paquetes con alimentos a la libreria, con lo que se gana la simpatia de toda la plantilla de la libreria. La correspondecia abarca más de veinte años y supone un resumen de la vida de dos personas, con el añadido de más personas de la libreria y de la familia de Frank.
Me ha gustado mucho y he derramado unas cuantas lágrimas, una obra muy, muy recomendable para los amantes de las correspondencias.

En octubre de 1949, Helene Hanff, una joven escritora desconocida, envía una carta desde Nueva York a Marks & Co., la librería situada en el 84 de Charing Cross Road, en Londres. Apasionada, maniática, extravagante y muchas veces sin un duro, la señorita Hanff le reclama al librero Frank Doel volúmenes poco menos que inencontrables que apaciguarán su insaciable sed de descubrimientos. Veinte años más tarde, continúan escribiéndose, y la familiaridad se ha convertido en una intimidad casi amorosa. Esta correspondencia excéntrica y llena de encanto es una pequeña joya que evoca, con infinita delicadeza, el lugar que ocupan en nuestra vida los libros... y las librerías. 84, Charing Cross Road pasó casi inadvertido en el momento de su publicación, pero desde la década de los setenta se ha convertido en un verdadero libro de culto a ambos lados del Atlántico.

miércoles, 5 de noviembre de 2014

Leído: El azul es un color cálido de Julie Maroh


Esta novela gráfica, o cómo ahora llaman a cierto tipo de cómic, que explican historias adultas, ha tenido una versión cinematográfica que fue la comidilla por sus escenas sexuales el pasado invierno. La obra explica una historia de amor, que empieza siendo de una adolescente con una joven más hecha, y acaba con las protagonistas adultas y con los sinsabores del amor y de la vida en pareja. El dibujo está muy bien, y la trama está bien resuelta, aunque el desenlace para mi gusto sea demasiado abrupto.


Clementine es una adolescente sin problemas. Llega del campo para integrarse en un instituto en el que se siente a gusto. Un día se cruza en la calle con una pareja de chicas. Una lleva el pelo teñido de azul, y le sonríe, mientras Clementine baja la vista. A partir de este preciso momento todo va a cambiar para ella: su relación con sus nuevos amigos, su sitio en la familia, sus prioridades… y sobre todo su sexualidad. Es difícil saber qué aspecto tiene el amor. A veces duele y siempre hay obstáculos en el camino. Pero un calor inabarcable se instala en el estomago, que te hace vibrar y te empuja a superarte.

martes, 4 de noviembre de 2014

Leído: Secretos en la Provenza de Bridget Asher


Un novela romántica con una pequeña dosis de drama ambientada en la Provenza francesa, donde he estado este verano de vacaciones. La novela se centra en la vida de Heidi y su intento de recuperar su vida tras la muerte de su marido, y obviamente trata como en la Provenza con sus viñedos, su comida, su ambiente, su gente maravillosa se va recuperando poco a poco, no explico nada que cualquier lector avezado no descubra leyendo la breve sinopsis que lleva la parte trasera del libro. La novela me ha gustado especialmente por describir la Provenza que yo he descubierto este verano, la trama de la novela es la de una novela romántica y para leer como puro entretenimiento mientras recuerdas un verano fantástico pues no está nada mal.

Heidi, con el corazón roto por la muerte de su marido, viaja con su hijo de siete años y su sobrina adolescente a un pueblecito en el sur de Francia, donde, según dicen, una ruinosa casa de piedra cura los corazones rotos desde antes de la Segunda Guerra Mundial. Una vez allí, acompañados de una vecina que parece conocer to dos los secretos de la familia –la madre de Heidi había pasado un verano sola en la Provenza, cuando ella era una niña– y un enigmático francés, Heidi y los suyos viajarán a través del amor, la pérdida y la curación rodeados de viñedos, brisas cálidas y la deliciosa comida de la región.

lunes, 3 de noviembre de 2014

Visto: La cuadrilla de los once de Lewis Milestone

Soy una gran fan de Ocean's Eleven, la versión de George Clooney, y tenía pendiente ver la versión original de la película, y aprovechando que el otro día la dieron en uno de esos canales de pago, aproveche y la vi, y que decepción, aunque la idea y el argumento es similar, el producto final no tiene nada que ver con la reversión, me esperaba más glamour por parte de Frank Sinatra, y los otros, el único que se salva es Dean Martin y sus canciones, que se pueden encontrar en Youtube. Además mientras en la versión del 2001 todo acaba bien, bien, aquí te quedas con un amargo sabor de boca por el desenlance. A veces segundas partes o reversiones si que fueron buenas.

Once amigos, compañeros de armas en la II Guerra Mundial (1939-1945), planean robar, en una sola noche, cinco de los mayores casinos de Las Vegas. En el año 2001 Steven Soderbergh hizo un remake con un gran reparto: George Clooney, Brad Pitt y Julia Roberts. (FILMAFFINITY)

Tejido: Cuadrito 11/12 del proyecto Manta Granny Square 2014 (noviembre)

Otro cuadrado más para la colcha 2014, y aquí va el de noviembre. Ahora a ver como mi compi de lecturas-aficiones-temas de actualidad va con su creación.

domingo, 2 de noviembre de 2014

Visto: El regreso de Sherlock Holmes de Kenneth Johnson


Esta nueva película sobre Sherlock Holmes es de 1994, y por lo que ví creo que era el capítulo piloto de una serie que viendo la película no intereso hacerla. El planteamiento de la historia es original, Sherlock Holmes se crioniza y despierta en 1993, pero el actor que interpreta a Sherlock Holmes no es nada nada creíble, y claro la serie no acaba interesando, además con las de veces que hemos visto historias sobre Sherlock Holmes, una menos no importa.

Durante el año 1899, el famoso investigador Sherlock Holmes, tras su último gran caso en el que muere su enemigo Moriarty, se encuentra sin motivación en su actividad detectivesca. Utilizando una formula de su invención, el detective decide retrasar su envejecimiento, aislándose en una cámara oculta de la ciudad de San Francisco, ocultándose del mundo exterior, hasta que en 1993, los secuaces de Moriarty le descubren. Ayudado por la atractiva doctora Winslow, Sherlock Holmes combate las vertientes actuales del crimen con sus legendarias armas: la observación y la deducción. (FILMAFFINITY)

sábado, 1 de noviembre de 2014

Visto: La rosa purpura del Cairo de Woody Allen

Una comedia de Woody Allen, en que Mia Farrow interpreta a una joven casada y soñadora que se enamora como una adolescente del actor/personaje de una película que ve hasta la saciedad, y por arte de magia este personaje cobra vida con todos los problemas que eso conlleva. Es una exaltación de la magia del cine para huir de nuestra realidad. Cómo siempre Woody Allen acierta.


EE.UU., Gran Depresión. Mientras Cecilia trabaja como camarera en Nueva Jersey, su marido se dedica a hacer el vago. Su única distracción es el cine, al que va una y otra vez para evadirse de la dura realidad y soñar con un mundo de champagne, trajes de noche y fiestas elegantes. Una noche, el protagonista de su película favorita, "La rosa púrpura de El Cairo", se fija en ella y atraviesa la pantalla para conocerla. (FILMAFFINITY)